ALCALÁ NORTE: «Somos el equilibrio entre el circo y la biblioteca»

2024 ha sido su año. Pero es que llevan pocos meses más caminando sobre la tierra. En el verano donde los festivales más impulsivos se peleaban por tener en sus carteles a Amaral o La Oreja de Van Gogh, surge la esperanza en la sombra, ante tanta purpurina. Alcalá Norte vienen oscuros, pero con una claridad en el concepto y, paradójicamente, en la ambigüedad de sus mensajes. Bienvenidos a la Calle Elfo, a la Vida Cañón y temas creados desde un pequeño laboratorio de palabras en el sótano de la biblioteca.

(ilustración de portada @marivisuarte)

Hablamos con Álvaro, cantante y compositor de Alcalá Norte, a pocos días de su sold out en REM (como en todos los demás de su gira de salas). 

Os habéis convertido en la banda de moda en unos pocos meses. Háblanos de los inicios de esta aventura tan meteórica. 

El primer día de los ensayos llevamos “Perlas ensangrentadas” de Dinarama, y Boys don´t Cry, de The Cure. Recuerdo que intentamos “I Wanna Be Adored”, de los Stone Roses, pero, siendo solo tres, guitarra, batería y voz pronto empezamos a intentar cosas propias.  

Dr. Kozhev era de las primeras, pero no es tan nueva, porque realmente es la quinta que compusimos. Las anteriores las subimos después (Maquetas tempranas). Pero esa es la primera que grabamos y que sentimos que nos gustaba como sonaba el hacer una maqueta, fue la primera que no nos pareció tan precaria. 

Empezáis a publicar en 2021. En 2023 se pone la cosa seria, con 420N, al que le continúan una seria de singles y de repente, en un año, la liais publicando vuestro disco homónimo. ¿Qué ha pasado, que ha sido todo tan rápido? 

Pues a finales de 2022 y principio de 2023 teníamos muy poca fe en que esto fuese a tirar para adelante y que mereciese la pena seguir invirtiendo tiempo y esfuerzo en este sueño de locos. Entonces, el Doctor Rock, que ahora es nuestro guitarrista, que era parte interesada porque quería grabarnos en su estudio, ideó que publicáramos 420N, que la acabábamos de componer con él, y No Llores, Dr G. y consideradlas sacrificios que tenéis que hacer para que alguien crea en vosotros tanto como para editaros un álbum entero. Nos lanzamos e hicimos una campaña de lanzamiento de dos canciones por nuestra cuenta, grabar vídeos , pero las sensaciones fueron un poco ambiguas, porque 420N fue muy bien, con vídeo en el que yo me disfrazaba de Power Ranger (risas). Fue cuando la gente empezaba a cantar nuestras canción. 

¿Y qué sensación produjo? 

Yo flipé porque no nos lo esperábamos, porque habíamos dado ya igual 15 conciertos y nos preguntamos… ¿Ostias, por qué cantan? Fue muy curioso, porque sentimos la sensación de haberlo conseguido.  

Pero… No Llores, Dr G fue mal, no tuvo el impacto esperado y tuvo muchas menos reproducciones que la anterior, y eso que sentíamos en ese momento que era nuestra mejor canción. 

Fue una decepción tremenda, pero es cierto que el Doctor Rock sí había tenido razón en algo, y aparecieron dos o tres interesados en grabar le disco entero. Y nos fuimos con uno de ellos, un tipo de Zaragoza. El simple hecho de entrar en conversaciones con este tío y que nos encajara el acuerdo nos hizo encerrarnos en el estudio de Carlos  (Doctor Rock) y grabar el resto de pistas del álbum. 

Encontramos a otro amigo, que se metió como manager, y se puso a escribir a todas las discográficas, hasta dar con Balaunka, nuestra discográfica, que nos planteó el mejor contrato de entre los pocos que respondieron. 

Muy diferente tener el respaldo de un presupuesto que tirarte al vacío con tus propios recursos, ¿no? 

A ver, en el fondo hemos ido con nuestros propios recursos, pagando la mitad del disco nosotros. Por eso la sensación sigue siendo un poco la misma, aunque nos respaldaron desde el primer momento si hubiéramos tenido algún problema con nuestra parte, porque tenían mucha fe en que le íbamos a dar retornos. Y tuvieron razón. 

Una de las claves de porque triunfa AN es porque plantea una música con sentido, no solo como entretenimiento. También se posiciona en la lucha, queja o denuncia. ¿Está implícito en vuestra generación y circunstancias o crees que es tu obligación como músico y artista? 

Nuestras letras son más históricas o mitológicas que abiertamente contestatarias, pero en la elección de los temas que trato ya hay una cierta actitud de crítica hacia el presente o el pasado.  

Hay veces que sí me apetece incluir una frase que puede parecer más crítica o directa, porque siento la necesidad de gritar. Pero no creo que sea una cuestión generacional, hay bandas más directas en los mensajes que transmiten, como pueda ser Biznaga. 

Por eso entendía el frikismo de vuestras letras como una manera de representar metafóricamente situaciones, realidades o preocupaciones del presente.  

Siempre soy un poco evasivo cuando me preguntan sobre las letras, porque a veces son ambiguas hasta para mí, por lo que no tiene mucho sentido que me posicione o manifieste al respecto, si ni siquiera yo tengo claro de por qué lo escribí. Pero por ejemplo, en 420N hablo de la FIFA y el mundial de Qatar sin matices, porque es una crítica directa a la industria que luego yo consumo masivamente. 

En ese sentido, mientras hablo ahora mismo de esto, me doy cuenta de que por el hecho de hacer del fútbol algo tan importante en Alcalá Norte, el hecho de que critique a la FIFA hacer todo más ambiguo aún (risas).  

Le pides a Cristiano que no se vaya… 

Y en Superman me meto con él por abandonar el Real Madrid…  

Nos gusta esconder los mensajes e incluso lanzar frases ambiguas, no solo en política. Escogemos palabras que hace que una misma frase se pueda interpretar de manera distinta, no por política, sino por una postura más poética. Pero me hace gracia que se cree ese misterio, porque hoy me he sorprendido cantando Champagne Supernova, y la letra es una tremenda gilipollez. 

De todo el disco, hay un 80% de las letras con ese sentido, pero un 20% con un mensaje claro 

Al decir lo del Madrid… Cada vez más gente lo defiende… ¿Acaso ha dejado de ser un equipo de señoritos de repente?  

A ver… El Madrid lo fundaron dos señores catalanes ricos, los hermano Padró, pero no tengo tan claro que ese Real Madrid debe su crecimiento al amparo de Franco. Creo que a Franco se le hizo el Madrid demasiado grande como para ignorarlo. 

Hasta que el Madrid fundó la Copa de Europa, y por eso era de los pobres equipos que podía ganarlo, el club era incómodo para el Régimen, y eso es una realidad histórica. No siempre ha recibido el apoyo del poderoso, es más, en los peores años de España, el Madrid estaba entre los represaliados.  

Habéis girado mucho por el resto de España. ¿Notáis diferencia en los de fuera de Madrid a lo que estáis acostumbrados? 

Hemos hecho ya 30 conciertos, 25 fuera de Madrid. Lo que pasa es que la mayor parte de esta gira la hemos hecho por festivales, y aunque en ellos había un pequeño reducto de fieles que cantaban nuestras canciones, lo que ha habido hasta ahora, sobre todo, es mucho curioso que ha oído hablar de nosotros. 

Nuestra gira de salas realmente acaba de empezar, donde la gente ha pagado dinero por vernos a nosotros. Y la gente canta las canciones porque se las sabe todas. Y nos está sorprendiendo la cantidad de seguidores de primer orden que nos estamos encontrando. Quiero pensar que a final de gira, que tocamos de nuevo en Madrid como cierre, vamos a sentir el mismo calor que estamos sintiendo fuera. 

Convence a alguien de que no vaya a tu concierto. 

Barbosa el batería, que ejerce de maestro de ceremonias. Si no te gustan los chascarrillos tipo cuñao, no vengas, porque cubre nuestra pose de literatos con un fuerte halo de costumbrismo y cuñadismo. Es nuestro equilibrio entre el circo y la biblioteca. 

Después de que hayan pasado los meses desde que escribisteis la canción más representativa del disco, La Vida Cañón… ¿Cuál es ahora mismo tu ideal real de vida cañón? 

Pues te juro que simplemente es volver de los conciertos a casa, saber que tengo las facturas pagadas, que no tengo que volver a la oficina el lunes a preocuparme de problemas de capitalistas, que no son los míos, y conservar las ganas de meterme a la biblioteca a seguir estudiando y enamorándome de las palabras y las historias. Y seguir teniendo la suerte de tener gente a mi lado que quiera hacer canciones conmigo. 

Llevo dos semanas como autónomo, y es una maravilla no tener que fingir que estoy trabajando ni que hay motivación en tareas que no me motivan. 

Estáis en plena gira de conciertos de salas, como decías… ¿Cuántos os quedan? ¿Qué viene después? 

Pues nos quedan 25 de esta gira, que termina el 1 febrero, aunque seguro que se cuela alguno más. Lo que viene después es dedicarnos a grabar cosas que estamos componiendo ahora y luego una temporada de festivales serios, porque lo que nos ha sucedido este año es que hemos ido empalmando cosas que nos iban surgiendo por el momento en el que estamos, de todos los tamaños. El que viene va a ser nuestro primer año oficial de banda festivalera y queremos disfrutarlo y volver a presentar en el año siguiente con nuevo disco… 

¿Te planteas descansar? 

Bueno, febrero y marzo, vamos a grabar, pero al menos estar en casa… Y eso ahora mismo para nosotros no supone un problema.