SARA ZAMORA: «Cuando haces música con cariño, siempre va a llegar a quien de verdad le interesa»

En tiempos donde el anteriormente conocido como indie y pop, y el hijo actual de ambos, abordan nuestros cerebros y festivales de manera enfermiza, los expertos en salud musical recomiendan sentarse a escuchar voces y melodías como la de Sara Zamora. Es entonces cuando se para el tiempo y recordamos que no siempre se trata de ser transgresor (aunque se pueda ser de manera relativa en el universo de cada uno), si no de transmitir y de ofrecer alternativas artísticas con ejecución y fondo cuidadamente impecables.

Es una de las grande voces de la escena jazz / soul nacional, y coquetea con estilos limítrofes sin complejo ninguno. Actualmente, sigue en su gira de Teatros con TIME, un disco cocinado a fuego lento y firme, que suena a esa diva que todo el mundo tiene en el disco duro, pero que nadie recuerda el nombre, porque su arte es universal y perdura en el tiempo. Eso si, para los que seguimos el género, nos suena al cerrar los ojos a (oh, dios…) Etta James.

¿Cómo convive una voz como la tuya en una escena musical tan establecida como la actual?

Sobre todo convivo con muchísimo trabajo, paciencia y, sobre todo, sin prejuicios ni envidia por el resto de compañeros de otros estilos musicales. Al final, Murcia es una región muy pequeña en la que convergen diversidad de estilos.

Así que lo mejor es ser amigo de todo el mundo y, sobre todo, trabajar.

Lo primero de todo ¿Cómo está yendo la gira?

Está yendo espectacular. Están saliendo cada vez más fechas. Nos han seleccionado de AIE (Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes de España) con su programa «Artistas en Ruta», con el que nos subvencionan cuatro fechas más después de verano.

Tenemos festivales, teatros… Tenemos un año completito de conciertos, pero es que el año que viene también promete.

Uno de las claves de los excelentes shows que estás dando es la compañía. ¿A quién podemos ver contigo en los escenarios?

Al bajo, contrabajo y dirección musical llevamos a Juan Tae; a la batería a Sergio Bernal; al piano a Aureliano Ortega; a la guitarra a Fete Clemente. Y en algunas ocasiones llevamos a la maravillosa corista Celia Gambín.

Por cierto, al buscar información, encuentro Juan Tae como «El niño de Mula»… torero?

Sí (risas). Él es de Mula, y es su mote del pueblo. Eso que os lo cuente él en otro episodio…

TIME es un ejercicio de compilación de diferentes estilos muy noventeros (muy Whitney), ¿destacarías algún tema como rompedor con tu trayectoria? Recordemos que DO IT era más bolero y jazz.

Pues en este disco he intentado hacer la música que a mí siempre me ha gustado también escuchar, que es, efectivamente, de los 90s. Para mí, el tema favorito del disco sería Thank You, por varias razones: está compuesta para mis padres, y además porque creo que es el tema que más reúne todo ese soul de los 90s y que más me recuerda a Whitney y todas las grandes divas de esa época.

Te has empeñado en hacernos bailar… ¿Cómo lo llevas sobre el escenario?

Pues al principio me costaba, porque estoy más acostumbrada a hacer estilos más tranquilos como baladas y bolero, por lo que se me etiquetaba de romántica. Ahora me ha salido hacer un poco más de funky para que la gente baile.

Pero también es verdad que cuesta mucho, dependiendo del público. Hay público más divertido, más «salao»; y otro al que no le gusta bailar tanto. Así que, bailo yo.

Tenemos JUDO, como una pequeña joya en forma de bolero compuesta por Aaron Sáez, en la que además te escuchamos en español. ¿Te planteas seguir publicando en otro idioma para llegar a oyentes hispanos?

No, en ningún momento me lo he planteado, aunque me lo han dicho en muchísimas ocasiones. Sé que me lo dicen con la intención de llegar a más gente, pero están equivocados. Cuando tú haces una cosa con cariño, y es lo que te gusta, va a llegar a la gente que realmente le interesa.

Entremos en las letras de las canciones. Hablamos de fases del amor, de ser una mujer débil y fuerte. ¿Cuánto hay de Sara en tus canciones?

Uf, prácticamente el 100%. Las canciones buenas, que hablan de libertad, de no tener complejos… y las malas, que hablan sobre todo de un novio que tuve, que era muy hijo de puta. ¿Se puede decir hijo de puta/tóxico/cabrón/mala gente/maltratador?. El primer disco principalmente va sobre él, el segundo también… Es un homenaje a todos los hijos de puta del mundo.

Del anterior disco DO IT (2019) tuvimos la suerte de escuchar en una barca de paseo por el río hace tiempo. ¿Cuál es el formato ideal para tu tipo de música?

Ideal, como un sueño, es el que tengo ahora en formato quinteto. Pero me gustaría llevar un percusionista más, una corista más y una sesión de viento. No hay dinero para tanto, pero tengo un quinteto que funciona como una auténtica locomotora.

Soy carne de teatro: traje largo de lentejuelas, brilli-brilli y la gente sentadita.

¿Te planteas algún giro en estilo o propuesta para dar el salto a escenarios más populares o multitudinarios?

El tercer disco, que ya se está fraguando, va a seguir en nuestra onda, pero va a sorprender. Siempre voy a mantener la línea de estilos como soul o funky, y esta línea con la que pretendo llegar a grandes festivales. No son festivales indie, obviamente, pero si otros en los que mis discos sí tienen cabida. ¡Hay más mundo a parte del indie!

¿Qué va a suceder cuándo termine la gira? ¿Algo en la cocina?

Terminamos en diciembre, y el año que viene publicaremos el siguiente single para ir calentando el algoritmo y que vayáis escuchando lo que va a sonar nuevo. Cuando terminemos la gira de teatros, seguiremos por salas y mientras, a seguir componiendo como una loca, que estoy deseando.

Mini test LGE, para conoceros mejor. Indica canción o disco que evoque los sentimientos o imágenes que os planteo:

• Canción para escuchar al despertar y comenzar el día: Leap of feith, de Savine
• Disco para versionarlo entero. All rise, de Gregory Porter.
• Canción que te recuerde mucho a tu infancia. «Heaven» de Bryan Adams o cualquier de The Coors.
• Canción para perder el control. «September», de Earth, Wind & Fire.
• Canción que te guste y te avergüences de ella. Como una ola, de Rocío Jurado. Es un temón.
• Canción para irte de viaje sin moverte del sillón. Georgia on my mind» de Ray Charles.
• Clásico que odies. Cualquiera de Bowie. No me matéis, por favor.
• Canción que ames y escucharías en bucle toda la vida. I will always love you, de Whitney Houston.
• Banda sonora para el fin del mundo. I don´t wanna miss a thing, de Aerosmith.
• Bonus LGE KIDS: una canción para abrazar fuerte a mamá. Cualquiera de Supertramp o Chicago.

CONOCE A SARA ZAMORA. LAS PREGUNTICAS

Origen alternativo/distópico de la banda

Fete: Primero nos conocimos Aure y yo. Éramos pequeños y fue en el hospicio. Él tocaba el didyeridú y yo la pandereta dulce. Salimos de gira para tocar para los politoxicómanos, y conocimos a Sergio, que en ese momento le daba mucho a la zambomba, y decidimos hacer un grupo de salsa australiana.

Aure: y no me acuerdo exactamente, pero en Toledo comprando espadas. Allí encontramos a Sara y le contamos nuestro proyecto, pero le terminaba de convencer el estilo y propuso hacer jazz y soul. Juan apareció de repente, tocando el bajo y dirigiendo.

Independientemente de instrumentos, cuáles son los roles de la banda.

Sara: Obviamente, todos payasos. Fete sobre todo, es el clown number one. Aure es un poco más serio, el que pone la elegancia al grupo. Sergio el que le da palos a una cosa. Y Juan hace como que manda, pero nadie le escucha. Aquí realmente, la más importante soy yo, ¿vale?

¿En otra vida fuiste?

Sara: Afroamericana. Lo tengo clarísimo. El culo lo tengo, pero es que la voz también. Sólo me falta estar más tostadica por el sol.

Referencias más bizarras.

Spice Girls (Sara), La Vaca Lola (Fete), Parchís (Sergio), Dúo Calatrava (Aure)

Vuestro último hito (canción/disco/experiencia)

Además de varios conciertos de nuestra gira, hemos grabado Enun2do, en formato con corista góspel, con Celia Gambín, Aure al piano y Juan Tae al contrabajo. Hemos grabado en acústico total y absoluto directo. Enseguida se podrá ver en redes sociales.

Vuestro próximo hito

Pues en MURCIA el 19 de Mayo, en la Sala Garaje Beat Club, a las 17:30. ¡¡Os vemos allí!

¿Dónde te ves de aquí a 5 años con respecto música?

Aure: En el Vicente Calderón

Sara: o llenando un Wizink Center…

Juan: o Starlite…

Fete: o en el metro de Murcia (risas)

Si no chuta la banda, ¿dónde nos veremos?

Va a chutar. No es opcional.